Что такое motion design. зачем он нужен и с чего начать его изучать

Где искать работу?

С чего начать карьеру:

  • Новичкам лучше получить опыт в студиях, занимающихся созданием и обработкой видео, на ТВ-канале или в рекламном агентстве. Найти такую работу, в том числе удаленно, можно через сайты с вакансиями для фрилансеров.
  • После набора опыта и портфолио можно попробовать свои силы на вольных хлебах. То есть самостоятельно искать и выполнять заказы. Взаимодействовать с клиентами напрямую. Найти такие проекты можно на биржах фриланса.
  • Также стоит использовать базы исполнителей. Например, после окончания курсов добавить информацию о себе в каталог фрилансеров на Kadrof.ru. Здесь же можно свой шоурил.

Рекомендуем

Профессия диктор

Диктор в традиционном представлении – человек, голосом которого говорят герои фильмов и рекламных роликов. Тот, кто читает информационные …

Профессия разработчик мобильных приложений

Это перспективная и хорошо оплачиваемая работа. Можно найти вакансии как в офисе, так и удаленно, или выполнять заказы на фрилансе. Обычно …

Видеокурс «Супер Моушн» от VideoSmile.ru

Продолжительность: 54 урока, 43 часа видеоСтоимость: 4 990 руб.Преподаватель: Михаил БычковКому подходит курс: новичкам и моушн-дизайнерам с опытом работы в After Effects

Курс посвящен обучению 2D моушн-графики, которая используется в презентациях, заставках к видео и фильмам, рекламных и промо роликах, видеоинфографике и других видах контента. Программа курса включает в себя все аспекты, которые позволят сразу выйти на рынок трудоустройства.

Автор курса имеет 5-летний опыт работы в сфере анимации и графики. За свою карьеру Михаил создавал ролики для ведущих брендов, как YouTube, Adidas, Heinz и др. Автор сайта VideoSmile.ru с массой положительных отзывов от выпускников курсов.

Программа разбита на 7 глав для детального изучения анимации:

  1. Шейповая анимация в After Effects: модификаторы, эффекты, переходы, композиция и шейповый взрыв.
  2. Полезные выражения: основные выражения, управляющие слои, индекс и функции, Dock-эффект, скрипты.
  3. Шейповые переходы: по масштабу, фигурные, Х-образные, лесенка, искажения.
  4. Анимация текста: композиция текста, аниматоры, пресеты и другие инструменты.
  5. Анимированные интерфейсы: HUD/UI-интерфейс, анимированные бары, композиции рандомности, текстовые и центральный элементы.
  6. Анимация персонажей: подготовка иллюстраций, точки изгиба и риггинг.
  7. Корпоративная графика: проектная работа по созданию целой корпоративной анимации.
  8. Заключение: наставления от автора видеокурса по дальнейшему развитию.

02.

Онлайн-курс «Design Bootcamp» от School of Motion (на английском)

Продолжительность: 6 недель, 30 часов видеоСтоимость: 997 $Преподаватели: Майк ФредерикКому подходит курс: графическим и моушн-дизайнерам, арт-директорам

«Design Bootcamp»
– это ускоренная программа обучения, основанная на опыте современных моушн-дизайнеров.
Видеокурс научит не просто создавать анимации, а и работать с клиентами,
передавать идею. Для еще большего развития студенты курса могут общаться в
Facebook в закрытом сообществе курса. За каждым студентом закрепляется
наставник, который проверяет домашние работы.

Помимо стандартных видео лекций, автор курса подготовил
большое количество дополнительных обучающих материалов: интервью с успешными
дизайнерами, детальные PDF-файлы,
частный подкаст, упражнения и другие.

На уроках «Design Bootcamp»
вы научитесь:

  • Работать с типографикой, настраивать композицию
    и цвет.
  • Создавать моушн-объекты для рекламы.
  • Добавлять в работы текстуру и настроение.
  • Создавать анимацию 3D объектов в Cinema
    4D Lite.
  • Искать вдохновение в брендинге, художественных
    работах.
  • Зарабатывать настоящие деньги на моушн-дизайне.
  • Оттачивать проект до совершенства.

Автор курса Майк Фредерик работает в сфере моушн-дизайна более 20 лет. За свою карьеру он сотрудничал с Discovery, HBO, National Geographic, Microsoft и другими мировыми брендами. На курсе вы получите большое количество критики своих работ от автора. Она поможет сделать ваши проекты совершенными.

Если Вы собираетесь пройти курс VideoSmile, можете получить купон на скидку.

Какой совет дашь тем, кто идет на курс, — и тем, кто прокачивается сам?

Тем, кто идет на курс: 

Воспринимать задания как клиентские проекты и учитывать дедлайны. Несколько раз я почти не вписалась в сроки, потому что включился лишний перфекционизм. Нужно помнить, что моушн-дизайнеры — не академические художники, поэтому не нужно доводить картинки до блеска — нужно успевать сделать хорошо вовремя. 

Делать раскадровку. В After Effects и Cinema достаточно проблематично менять таймлайн, как мы привыкли в векторных редакторах. Поэтому изначально нужно сделать план и по времени расписать, когда что будет — потому что редактировать проблематично. Говорю по своему горькому опыту.

Тем, кто будет заниматься самообразованием, скажу — нужно быть дисциплинированным. Преимущество курсов в том, что там ты обучаешься в системе, с дедлайнами — а когда делаешь все сам, нужно задавать себе эти рамки самостоятельно. И, конечно, советую смотреть туториалы.

Курс «Супер Моушн»

Несмотря на спрос на обучение создания видео инфографики, в интернете размещено катастрофически мало качественных online-курсов, которые бы в полной мере раскрывали всю глубину и тайны данной сферы деятельности.

Поэтому еще несколько лет назад команда онлайн-платформы Videosmile начала публиковать первые занятия по созданию 2D моушн-графики. Каждый желающий может научиться новым приемам и секретам, однако все эти уроки не были соединены между собой. Они плохо коррелировали , поэтому полностью изучить работу с плоским дизайном с их помощью было невозможно.

И вот сейчас команда Videosmile решилась создать абсолютно новый и полный обучающий видеокурс по созданию Mothion-графики!

Автором курса выступил специалист с многолетним опытом работы в создании плоского дизайна – Михаил Бычков. Его профессионализм высоко ценится в индустрии, поэтому такие организации как: YouTube, Adidas, Heinz или ФК Спартак обращались к Михаилу по вопросам создания моушн-графики. Главное требование к преподавателю – это умение говорить простыми словами о сложных вещах, с чем Михаил Бычков отлично справился.

«Онлайн-курс моушн-дизайна» от школы Hedu

Продолжительность: 2 месяца, 9 занятийСтоимость: 9 900 руб.Преподаватель: Онлайн-школа Hedu, ранее ИРСКому подходит курс: новичкам в моушн и графическом дизайне

Если вы желаете обучиться моушн-дизайну с нуля за короткий
срок, записывайтесь на «Онлайн-курс моушн-дизайна». Программа курса научит
создавать визуальное оформление для видео, рекламы и кино. Обучение проходит в
личном кабинете пользователя, где будут доступны видеоуроки, тестовые контроли
и домашние задания. Преподаватели курса проверяют домашние работы на наличие
ошибок.

В ходе обучения вы познакомитесь с анимацией графических
объектов, логотипов, заставок и баннеров. Это дает возможность трудоустроиться
в ИТ, телевизионных, киносъемочных и рекламных компаниях.

Видеокурс по motion-дизайну
состоит из 9 емких занятий:

  1. Основы моушн-дизайна и профессии.
  2. Анимация: динамичный кадр, цветовая гамма,
    композиция и вид динамики.
  3. Работа с камерой и видео-файлами: таймлайн,
    кинематика, планировка движения, создание эффектов в Cinema 4D.
  4. Mograph:
    инструменты для быстрой анимации, создание 3D анимации, эффекты.
  5. Заставка: планирование и создание заставок,
    логотипов с помощью Cinema 4D.
  6. Основы работы в After Effects: интерфейс,
    инструменты, совмещение материалов, слои и сбор картинки.
  7. Создание «живого» моушн: уникальные эффекты в
    программах Soft Body Dynamics, Spline Dynamics.
  8. Концепция проекта: как работать с типографикой,
    где брать идеи и как придумать концепцию ролика.
  9. Бриф: как работать с готовым брифом, создание и
    реализация брифа, съемка и анимация для брифа.

Преподаватели курса – дизайнеры и видеомонтажеры практики.
Онлайн-школа имеет Лицензию министерства образования на оказание
образовательных услуг. Это лучший гарант качества учебных программ Hedu.

07.

Цифровой сюрреализм

В поисках способа изобразить трехмерную жизнь на плоских экранах, начинает появляться новая тенденция: цифровой сюрреализм. Этот стиль изображает сюрреалистический виртуальный мир, состоящий из четких визуальных элементов и материалов, которые кажутся одновременно знакомыми и воображаемыми. Сочетание натурального материала и цифрового дизайна допускает поведение, которое было бы невозможно в реальной жизни: пузырьки, которые никогда не лопаются или объекты, бросающие вызов гравитации. Именно этого мы ждем в 2021.

Промо-ролик с моушн графикой, представленный ниже, созданный для презентации новой камеры Samsung цифровым художником Daniel Aristizábal. Он расширяет границы материалов, создавая захватывающие образы знакомых объектов, которые ведут себя чуждым образом.

Countdown to what?

То же показывает видео Moth Studio для телеканала E4. Они объединяют 3D-персонажей с цифровым изображением природы.

Window Words E4 Ident

23.

Что нужно знать и уметь?

Вот минимальный набор теоретических знаний и практических навыков, которые потребуются для работы в моушен дизайне:

  • Знание композиции (умение грамотно располагать графические объекты в кадре), типографики (подбор шрифтов, оформление текстов), теории цвета (подбирать оптимальную цветовую гамму).
  • Знать основы сценарного искусства и режиссуры.
  • Творческое мышление, умение генерировать новые идеи, находить нестандартные решения задач.
  • Владение компьютерными программами для создания и обработки графики, видео, анимации. Примеры программ: Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator и другие.
  • Владение инструментами для создания 3D графики и анимации: Cinema 4D, Blender, Autodesk 3ds Max и другие.
  • Уметь работать в команде, презентовать проекты, выстраивать коммуникацию с заказчиком.

Ретро-графика

Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.

Drink & Sport от Jambo

MyDFS platform от Lemon Digital

Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.

SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum

13.

Опиши свое любимое задание.

Мне хотелось максимально персонализировать задания, раскрыть через них свои интересы — музыку и изобразительное искусство. Одним из тасков было сделать музыкальный постер. В нем мне как-то удалось совместить две эти темы.

Медуза Горгона у меня всегда ассоциировалась с чем-то темным и безумным — и со своими змеями как нельзя лучше вписалась в кислотную рейв-эстетику:

Готовя это задание, я вдохновлялась стиральной машинкой и стиркой, которую видно через «окошко». Запустила в ее барабан разноцветные шарики — они там крутились на режиме funny mode, а потом вылетали: 

Это одна из моих любимых работ в плане реализации. В ней я вижу меньше всего косяков. Саша тоже это отметила — это единственная моя работа, по которой вообще не было правок.

Самостоятельное обучение, онлайн-ресурсов, книг для начинающих

Дизайн-моушн – новая отрасль: она постоянно развивается, поэтому саморазвитие является основой успеха

Важно правильно сориентироваться в бесконечном потоке информации, представленной в интернете: онлайн-учебники, сообщества, подписки и обучающие вебинары. мероприятия в вашем распоряжении

Главное, что вам потребуется для самостоятельного обучения – дисциплина, мотивация, страсть к эксперименту. Создавайте собственные анимации: выберите статичного персонажа, поработайте над его движениями.

Книги:

  • «Анимация Диснея: иллюзия жизни». Эта книга была создана аниматорами Диснея Олли Джонстоном и Фрэнком Томасом. Книга охватывает 12 основ анимации и была написана задолго до появления анимационной графики, но это одна из самых важных книг, когда-либо написанных для любого аниматора, включая анимационную графику.
  • «Аниматор. Набор для выживания. Секреты и методы создания анимации, 3D-графики и компьютерных игр» от Ричарда Уильямса – одна из самых важных книг по анимации, которую вы можете прочитать. Он подробно описывает основы анимации и демонстрирует ее шаг за шагом.

«Моушн-дизайн для начинающих» от Нетология

Продолжительность: 3 месяца, 36 часов видеоСтоимость: 24 900 руб.Преподаватели: Павел Борейко, Ирина Доценко, Андрей Литвиненко, Алексей Анацкий, Владимир ЛукояновКому подходит курс: начинающим дизайнерам, фотографам, операторам

Онлайн-курс «Моушн-дизайн для начинающих» научит создавать эффектные
ролики для рекламы и презентаций. Кроме теории, вы получите практические навыки
создания шейповой анимации и моушн-графики для телевидения и видеодизайна. Лекции
выходят два раза в неделю, после которых нужно выполнить домашнее задание.
Преподаватель поможет со сложными вопросами в режиме онлайн.

Программа обучения motion-дизайну состоит из 3 блоков и
дипломного проекта:

  1. Базовые понятия моушн-дизайна: настройка
    композиции, что такое динамичный кадр, цветовая гамма, типографика и другие.
    Знакомство с интерфейсом, инструментами и рабочим процессом в After Effects.
  2. Шейповая анимация: трансформация и
    взаимодействие объектов, анимация текста. Продвинутые принципы анимации для
    создания видеороликов.
  3. Видеодизайн: этапы создания ролика, стили и настройки,
    сториборд, раскадровка. Построение кадра и монтаж планов, переходы.
  4. Дипломная работа: создание рекламного ролика или
    инфографики с применением флэт-анимации или видео.

Преподаватели уроков моушн-дизайна – сотрудники ведущих компаний,
как ТК «Россия 1», Матч ТВ и Vizard. Чтобы выпускники курса имели возможность
быстро трудоустроиться в авторитетную компанию, они получают поддержку Центра
развития карьеры. Это помощь в составлении резюме, консультации по поиску работы,
возможность стажировки и трудоустройства в компаниях-партнерах.

05.

Взаимодействие

Так, как в цифровом секторе есть крупные игроки, увеличиваются их ресурсы в направлении создания постоянно меняющегося пользовательского опыта. Взаимодействия доказали, что могут быть лучшей формой для улучшения опыта пользователей.

Мы заметим взаимодействия в повседневном дизайне, особенно что касается более сложных платформ, таких как Figma и Framer, чья популярность продолжает расти. After Effects также является отличным инструментом для прототипирования и формирования основных анимаций.

Смотрите наш обзор лучших курсов по UX проектированию.

Пример демонстрации UX интерфейсов 1 Пример демонстрации UX интерфейсов 2

09.

Фотореалистичный рендер

По мере того, как возможности данной технологии расширяются, появляется возможность создавать правдоподобные 3D-модели и визуализации. Если когда-то только крупные продакшн студии, такие как Disney, использовали данную технологию, то сейчас мы начнем видеть, как более мелкие компании все чаще начинают использовать фотореалистичные сцены.

Проще говоря, целью фотореалистичного рендера является произвести впечатление на пользователя. Яркие снимки продукта, дополненная реальность, реалистичные персонажи, красивые сцены и многое другое.

Virtual Production in Mandalorian

Versus от ManvsMachine

Xiomi Readmi 5 от Yambo Studio

11.

Ликвид

Эффект жидкости — это явный тренд 2021 года. Его мы будем наблюдать в веб-дизайне, художественных иллюстрациях и других типах дизайна. Моушн не может обойти стороной этот эффект, так как именно движение позволяет передать максимальный эффект текучей жидкости.

Вместо четких переходов и смены сцен, эта тенденция заключается в добавлении всплесков цвета, которые танцуют и текут, как жидкость, по экрану. Они трансформируются в новые формы, создавая абстрактные или реальные визуальные фигуры на своем пути.

Motion Graphics Trend: Liquid Motion

Вам так же могут быть интересны статьи:

Профессия графический дизайнер

Кинетическая типографика

Веб-дизайнеров учат не растягивать и не искажать буквы

Мол, типографика – это святой Грааль графического дизайна – важно лишь правильно подобрать шрифт. Но иногда правила можно нарушать

Последнее время мы видим, как все больше дизайнеров расширяют границы анимированной типографики – растягивают, скручивают, пикселизируют и изменяют текст во всех направлениях, часто формируя почти трехмерные структуры из букв.

Смотрите нашу подборку кинетической типографики.

Видео ниже является самым ярким примером данного тренда. В
нем используется простой шрифт без засечек, где автор исследует его
возможности.

Следующий пример с ребрендингом для медиа-сети Basketball
Forever ставит типографику на первый план. Весь моушн вращается вокруг слов:
«баскетбол» и «навсегда». С этими словами проводятся разные необычные
эксперименты, которые оказались чрезвычайно привлекательными.

Basketball Forever Rebrand от Not Real

16.

Моушн в Web & Apps

Уйти или остаться на вашем сайте, посетитель обычно решает в течение первых десяти секунд. Это слишком мало времени для привлечения внимания и демонстрации основных ценностей. Данный пункт не совсем является трендом, но мы решили лишний раз напомнить вам, что моушн в веб-дизайне и приложениях позволит привлечь дополнительный трафик и повысить конкурентоспособность вашего проекта.

Анимация в UI

Конечная цель моушн – завлекать посетителей и заставлять их оставаться на вашем сайте. В 2021 году мало что изменится. Если вы думаете о том, как рассказать историю своего бренда, продемонстрировать характеристики продукта, услуги или просто сделать загрузочный экран не таким скучным, тренды анимационной графики предлагают вам большое разнообразие вариантов. От экспериментов с логотипом до сложных трехмерных презентаций.

Анимация в UI 2Анимация в UI 3

15.

Онлайн-курс «Motion-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox

Продолжительность: 8 месяцев, 80 видеоуроковСтоимость: 35 000 руб.Преподаватель: Аман РеджеповКому подходит курс: новичкам, дизайнерам, моушн-дизайнерам и видеомонтажерамОтзывы: смотреть отзывы Skillbox.

Во время обучения моушн-дизайну вам предстоит выполнять практические домашние задания для закрепления теории. Преподаватель быстро проверяет работы, указывает на ошибки и дает советы по совершенствованию проекта. Это большой плюс для начала портфолио моушн-дизайнера. Также в конце обучения выпускники получают диплом.

«Motion-дизайн с 0 до PRO» – это достаточно продолжительный курс, прохождение которого не отнимет у вас много времени. В неделю нужно тратить до 5 часов на изучение теории и выполнение домашнего задания. При этом курс по моушн-дизайну научит создавать эффектные проекты с нуля.

Курс состоит из 11 обучающих и 5 бонусных модулей, за
которые студенты рассмотрят:

  • Особенности фотографии и графических
    иллюстраций.
  • Создание анимации объектов.
  • Визуализация и моделирование движущихся
    объектов.
  • 3D объекты в программе Cinema 4D.
  • Настройка света и работа с тенями.
  • After
    Effects FX и Compos
    Passes.
  • Как развиваться моушн-дизайнеру.
  • Эксперименты с моушн и создание Шоурил.

Автор курса 7 лет работает в сфере дизайна. Он занимается
созданием 2D и 3D анимаций, интерактивных интерфейсов и других проектов. На
уроках автор передает личные навыки владения Cinema 4d и Adobe After
Effects.

03.

Этапы создания online-курса «Супер Моушн»

После выбора кандидата в преподаватели вся команда приступила к созданию видеокурса. Это процесс был разделен на три этапа, каждый из которых был исключительно важен.

Этап 1

На первом этапе был создан проект online обучения, чтобы даже новичок в программе After Effects мог полностью освоить информацию из занятий. Также было решено использовать только новую и уникальную информацию. Весь курс создавался без материала из старых видеоуроков. Ключевым решением стал почти полный отказ от теории и сосредоточение внимания исключительно на освоении практичных навыков.

Этап 2

Во время этого этапа больше всего внимания уделялось техническим аспектам создания обучения. Команда Videosmile позаботилась о наличии профессионального оборудования, из-за чего качество картинки и звука вплотную приблизилось к идеалу.

Этап 3

Последний этап был обращен к шлифовке курса. Здесь преподавателю помогала команда из 5-ти человек. Был закончен монтаж видео и обработка звука, после чего создатели обучения решили дополнить обучение несколькими полезными бонусами, которые несомненно стали сюрпризом для всех учащихся.

И вот свершилось! После целого года работы команда VideoSmile представляет полный онлайн видеокурс по созданию 2D-графики!

Особенности профессии

Для создания эффективной анимации кроме таланта и вдохновения необходимо выполнение следующих действий:

  • определить целевую аудиторию, для которой создаётся моушн-графика — анимационные изображения будут абсолютно разными для учебного центра, например, и для крупного производственного холдинга;
  • четко определить цели и стиль проекта, представить конечный результат анимации и в соответствии с этим выбрать технологии, средства и инструменты для создания моушн-графики;
  • разработать техническое задание, где четко прописаны требования к проекту: главная идея, сведения о продукте, продолжительность ролика и заставки, сроки исполнения, способы оплаты и т. п.;
  • для продуктивной работы перед началом анимации в Adobe After Effects необходимо заранее создать набросок, так называемый сториборд каждой сцены;
  • в процессе создания анимации необходимо соблюдать правильную организационную структуру для слоёв, фотографий и прочих элементов;
  • не увлекаться визуальными возможностями After Effects, засоряя анимацию избыточными эффектами, которые мешают восприятию основной идеи ролика. Моушн-графика предназначена для передачи ключевой идеи и главной концепции, и это должно быть сделано максимально ясно, просто и понятно.

Расскажи о своем любимом задании.

Это была реклама кроссовок — я сделала моушн-картинку для Comme des Garçons. Использовала суперминималистичную анимацию (прямо с теми знаниями, с которыми шла на курс), но супермультяшно. 

Иногда ты что-то делаешь с настроением «быстрее бы закончить, ненавижу это, когда уже дедлайн». А тут я просто веселилась. Взяла дей-офф на работе — чтобы делать все в своем режиме и в удовольствие. Мне до сих пор нравится то, что получилось: 

Придумывая идею, отталкивалась от логотипа Comme des Garçons и того, что делает бренд. А он много разных штук творит. 

Сначала хотелось сделать коллаж из скринов с рекламой Comme des Garçons из старых журналов. Но когда засела за реализацию, поняла, что ничего не получается. У меня были скрины меньшего размера, чем нужно, и все это плохо смотрелось. Тут у меня случился маленький ментал брейкдаун — но я собралась и продолжила. 

В итоге просто собрала несколько брендовых и небрендовых картинок, которые у меня были, — и смешала все их в одну историю про кеды и Годзиллу. 

Важно: думаю, у меня получилось, потому что я сделала раскадровку — а о том, что ее нужно делать, я узнала на курсе. 

«Полноценный видеокурс по After Effects и моушн дизайну» от Creativetuts

Продолжительность: 100+ видеоуроковСтоимость: 3 900 руб.Преподаватель: Айдар АбильдинКому подходит курс: всем, кто желает познакомиться с моушн или улучшить навыки After Effects

«Полноценный видеокурс по After Effects и моушн дизайну» –
это огромное количество обучающего материала. В процессе обучения вам предстоит
изучать видеоуроки и выполнять практические задания, которые не проверяются
автором курса. Курс приведет вас в сферу моушн-дизайна, анимации и 3D дизайна.

Это одна из самых полных программ по обучению After Effects.
На уроках вы рассмотрите особенности создания моушн-графики для разного типа
контента. После обучения вы сможете создать эффектную анимацию с нуля.

Программа состоит из 14 блоков, из которых вы усвоите:

  1. Основные принципы работы и интерфейс Adobe After Effects.
  2. Работу со слоями и Timeline в After Effects.
  3. Принципы создания динамичной, живой анимации.
  4. Группы эффектов и настройку стилей анимации.
  5. Создание масок и их анимацию.
  6. Шейповую графику и модификаторы для создания
    анимации.
  7. Создание и приведение в движение типографики.
  8. Цветокоррекцию и тонирование.
  9. Кеинг и создание реалистичного фона.
  10. 3D
    графику и анимацию.
  11. Трекинг и стабилизацию кадра.
  12. Выражения для автоматического создания анимации.
  13. Вывод композиции из After Effects в
    финишное видео.
  14. Дополнительные возможности и инструменты в After Effects.

Каждый блок теории и практики проводится в Adobe After Effects, без использования
других программ. Автор курса по motion-дизайну оказывает поддержку студентам в
случае трудностей с обучением.

07.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector